Арон Иосифович Зинштейн — известный российский художник, живущий в Санкт-Петербурге, что во многом определяет сюжеты его картин.
Его работы — это эмоциональные и наполненные цветом впечатления от увиденного. Работа с цветовыми плоскостями, уверенная манера, лишь изредка подчеркнутая черной линией, неожиданные ракурсы, вертикали, при желании автора обретают свободный наклон, напряженные линии арок и мостов, перспективы улиц и панорамы вдоль воды…
Сам автор определяет свой стиль как романтический экспрессионизм. «Я начал писать в этой технике в 1980-е годы, — рассказал Арон Зинштейн. Основная часть работ связана с моим окружением. Я изображаю своих друзей, родственников, дочь Аню, и, конечно, пейзажи Петербурга, без которого не мыслю своего существования. Я вписался в него как художник, и город дает мне творческие силы». В основном, представленные работы имеют название конкретных мест, топонимика города и указание точного места, дают возможность воссоздать дополнительные эмоциональные связи зрителя с живописной работой в персональных ощущениях и памяти места. А дневной или ночной цвет добавляет особенности средовой ситуации, неуловимой и изменчивой.
В его работах всегда ощущается движение, жизненность, оптимизм. Экспрессионизм Арона Зинштейна отличается своим радостным настроением. Художник почти не пишет с натуры. Он делает многочисленные зарисовки, собирает их в альбомы, и только потом, в мастерской воссоздает их в цвете на холсте или бумаге. Зинштейн берет разнообразные и простые сюжеты, которые подсказывает ему сама жизнь. Представленные работы написаны в большом временном диапазоне 1986–2023. Большей частью они связаны с Санкт-Петербургом. Городские пейзажи любимых и узнаваемых мест, энергичные композиции как-будто танцующего города. Невероятный цвет объединяет в единое целое архитектуру, зелень, небо, создавая наполненные светом вибрации масляной живописи. Энергичное, легкое и при этом очень точное колористическое решение свойственны его работам.
Его работы — это эмоциональные и наполненные цветом впечатления от увиденного. Работа с цветовыми плоскостями, уверенная манера, лишь изредка подчеркнутая черной линией, неожиданные ракурсы, вертикали, при желании автора обретают свободный наклон, напряженные линии арок и мостов, перспективы улиц и панорамы вдоль воды…
Сам автор определяет свой стиль как романтический экспрессионизм. «Я начал писать в этой технике в 1980-е годы, — рассказал Арон Зинштейн. Основная часть работ связана с моим окружением. Я изображаю своих друзей, родственников, дочь Аню, и, конечно, пейзажи Петербурга, без которого не мыслю своего существования. Я вписался в него как художник, и город дает мне творческие силы». В основном, представленные работы имеют название конкретных мест, топонимика города и указание точного места, дают возможность воссоздать дополнительные эмоциональные связи зрителя с живописной работой в персональных ощущениях и памяти места. А дневной или ночной цвет добавляет особенности средовой ситуации, неуловимой и изменчивой.
В его работах всегда ощущается движение, жизненность, оптимизм. Экспрессионизм Арона Зинштейна отличается своим радостным настроением. Художник почти не пишет с натуры. Он делает многочисленные зарисовки, собирает их в альбомы, и только потом, в мастерской воссоздает их в цвете на холсте или бумаге. Зинштейн берет разнообразные и простые сюжеты, которые подсказывает ему сама жизнь. Представленные работы написаны в большом временном диапазоне 1986–2023. Большей частью они связаны с Санкт-Петербургом. Городские пейзажи любимых и узнаваемых мест, энергичные композиции как-будто танцующего города. Невероятный цвет объединяет в единое целое архитектуру, зелень, небо, создавая наполненные светом вибрации масляной живописи. Энергичное, легкое и при этом очень точное колористическое решение свойственны его работам.
Арон Зинштейн родился в 1947 в Нижнем Тагиле. В 1968 г. окончил Уральское училище прикладного искусства в Нижнем Тагиле. В 1977 — Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. И. Мухиной (ныне — СПГХПА им. А. Л. Штиглица).
После окончания работал в «ГлавЛенинградСтрое», занимался монументально-прикладным искусством, в это время начал свои первые опыты в живописи. Художник уже тогда делает зарисовки, на основе которых позднее будут созданы многие из его работ. С 1988 — член Союза художников СССР. С 1994 — член Санкт-Петербургской Академии современного искусства. Как график оформлял печатные издания — сочинения Шекспира, Достоевского и Булата Окуджавы.
После окончания работал в «ГлавЛенинградСтрое», занимался монументально-прикладным искусством, в это время начал свои первые опыты в живописи. Художник уже тогда делает зарисовки, на основе которых позднее будут созданы многие из его работ. С 1988 — член Союза художников СССР. С 1994 — член Санкт-Петербургской Академии современного искусства. Как график оформлял печатные издания — сочинения Шекспира, Достоевского и Булата Окуджавы.
