«Роль обращения к абстрактному искусства сегодня - представить схемы аффективных связей, характерных для того или иного периода. В живописи Артура Кривошеина считываются почти метамодернистская меланхолия по детству, которая предстает определенной структурой повседневности для поколения, рожденного после 90-ого года.
Выставка в галерее a—s—t—r—a создает первое впечатление о художнике и знакомит зрителей с последними работами, некоторые из которых являются частью серий. Художник для каждой выставки свободно комбинирует холсты, создавая из них кураторские композиции, каждый раз разные.
Автор коллажирует не просто элементы (мазки, пятна и осколки образов), а связи этих элементов с семейным субъективным опытом. По мнению художника на это способно только абстрактное искусство - оно может по другому расчертить и картографировать этот опыт. Абстракция, понятая таким образом, прослеживается в названии многих работ: они поэтичны и сами будто режут и склеивают иначе части языка, что похоже на игру с языком ребенка учит язык, играя с самыми фразами, пробуя их на вкус»
Выставка в галерее a—s—t—r—a создает первое впечатление о художнике и знакомит зрителей с последними работами, некоторые из которых являются частью серий. Художник для каждой выставки свободно комбинирует холсты, создавая из них кураторские композиции, каждый раз разные.
Автор коллажирует не просто элементы (мазки, пятна и осколки образов), а связи этих элементов с семейным субъективным опытом. По мнению художника на это способно только абстрактное искусство - оно может по другому расчертить и картографировать этот опыт. Абстракция, понятая таким образом, прослеживается в названии многих работ: они поэтичны и сами будто режут и склеивают иначе части языка, что похоже на игру с языком ребенка учит язык, играя с самыми фразами, пробуя их на вкус»
Борис Клюшников
