Тема памяти — настолько универсальна, что может быть исследована практически в любой научной области. Например, в биологии — как часть работы мозговой деятельности, в истории — как сохранение информации о произошедших событиях, а в физике — как возврат материала в свою первоначальную форму после деформации. Искусство не стало исключением. В этом поле с темой памяти работали многие художники — от Кёте Кёльвиц и Фрэнсиса Бэкона до Герхарда Рихтера и Кристиана Болтански. Почти у всех она откликалась на историю мировых войн, которые каждый автор перерабатывал и анализировал в соответствии с ощущением значимости для себя и своих потомков. Со временем эта конкретика растворялась в толще новых событий, и художники стали мыслить одновременно и более обобщённо, больше не зацикливаясь на определённом эпизоде, и более субъективно, опираясь на опыт не поколения, но конкретно свой.
В своём дебютном проекте художница оперирует именно этими понятиями. Её творчество сосредоточено на понимании темы памяти как чего-то, что одновременно и постоянно, и неуловимо. С одной стороны, важные явления, люди и события «врезаются» нам в память и остаются там навсегда, с другой стороны, мы никогда не сможем спрогнозировать, как именно они попадут туда и какие видоизменения потерпят в процессе запоминания. Реальность, происходящая с нами здесь и сейчас, имеет свойство неповторимости. Воспроизводя в голове последовательность только что произошедших событий, наш мозг может что-то упустить из виду, что-то приукрасить, а что-то домыслить за нас. Тем самым он как будто конструирует новую действительность, подменяя и выдавая её за оригинальную.
Для человека настоящего неизвестно, что будет важно для человека будущего: какие именно обрывки памяти останутся с ним, а какие исчезнут навсегда. Художница запечатлевает их на своих холстах. Маленькие фигурки или полуабстрактные мотивы — всё смешивается в цветовом потоке точно также, как у нас зачастую путаются отдельные фрагменты произошедших событий в голове. Ощущение искажённого времени здесь и сейчас — интерпретация памяти всего того, что происходит с нами в реальном времени. Более того, художница не просто собирает обрывки воспоминаний, но и работает с мозгом в унисон, предлагая свои альтернативные варианты «сохранений» изменённой реальности.
Через это наблюдение за работой памяти художница выражает своё ощущение от непостоянства жизненных процессов, важности и значимости определённых событий, определяющее влияния людей и явлений. Мы никогда не знаем, что именно будет важно для нас впоследствии: то, что нам кажется первостепенными сейчас, может в лучшем случае остаться в виде искажённых обрывков где-то на обочине памяти, и, наоборот, совершенно незначительные вещи могут вновь и вновь всплывать у нас в голове. Мы не можем контролировать и влиять на эти процессы. Но мы можем эмоционально вовлекаться в них.
Именно это и предлагает сделать нам Марина Пчелякова с помощью своих работ. Образы и идеи, возникающие у неё на холсте, вполне могут оказаться знакомыми многим. Не нужно пытаться разгадать изображение, просто позвольте себе сконцентрироваться на нём, а память уже доделает всю остальную работу и определит, насколько эти фрагменты и обрывки перекликаются с вашим собственным опытом.
В своём дебютном проекте художница оперирует именно этими понятиями. Её творчество сосредоточено на понимании темы памяти как чего-то, что одновременно и постоянно, и неуловимо. С одной стороны, важные явления, люди и события «врезаются» нам в память и остаются там навсегда, с другой стороны, мы никогда не сможем спрогнозировать, как именно они попадут туда и какие видоизменения потерпят в процессе запоминания. Реальность, происходящая с нами здесь и сейчас, имеет свойство неповторимости. Воспроизводя в голове последовательность только что произошедших событий, наш мозг может что-то упустить из виду, что-то приукрасить, а что-то домыслить за нас. Тем самым он как будто конструирует новую действительность, подменяя и выдавая её за оригинальную.
Для человека настоящего неизвестно, что будет важно для человека будущего: какие именно обрывки памяти останутся с ним, а какие исчезнут навсегда. Художница запечатлевает их на своих холстах. Маленькие фигурки или полуабстрактные мотивы — всё смешивается в цветовом потоке точно также, как у нас зачастую путаются отдельные фрагменты произошедших событий в голове. Ощущение искажённого времени здесь и сейчас — интерпретация памяти всего того, что происходит с нами в реальном времени. Более того, художница не просто собирает обрывки воспоминаний, но и работает с мозгом в унисон, предлагая свои альтернативные варианты «сохранений» изменённой реальности.
Через это наблюдение за работой памяти художница выражает своё ощущение от непостоянства жизненных процессов, важности и значимости определённых событий, определяющее влияния людей и явлений. Мы никогда не знаем, что именно будет важно для нас впоследствии: то, что нам кажется первостепенными сейчас, может в лучшем случае остаться в виде искажённых обрывков где-то на обочине памяти, и, наоборот, совершенно незначительные вещи могут вновь и вновь всплывать у нас в голове. Мы не можем контролировать и влиять на эти процессы. Но мы можем эмоционально вовлекаться в них.
Именно это и предлагает сделать нам Марина Пчелякова с помощью своих работ. Образы и идеи, возникающие у неё на холсте, вполне могут оказаться знакомыми многим. Не нужно пытаться разгадать изображение, просто позвольте себе сконцентрироваться на нём, а память уже доделает всю остальную работу и определит, насколько эти фрагменты и обрывки перекликаются с вашим собственным опытом.
