5 сентября в галерее ART&BRUT откроется персональная выставка художника Николая Моргунова Eigengrau («внутренний серый»). Визуальное восприятие арт-объектов усилит музыка, написанная перформером Ярославом Вялых (Linja). Экспозиция построена таким образом, что на ней можно будет проследить, как одна работа дала начало следующей или, наоборот, как произошло возвращение и переосмысление предыдущей идеи – всего будет представлено свыше 20 работ мастера смешанных техник.
Основная тема творчества Моргунова — поиск ритма и синхронности базовых элементов и их воздействия, исследование новых граней и возможностей в, казалось бы, простой структуре повторяющихся линий и элементов. Наш мозг склонен к обобщению и восприятию повторяющихся объектов как единого целого. Например, семь-десять досок, стоящих рядом, мы воспринимаем не как отдельные элементы, а как ограду или забор. Во всех работах художника присутствуют слои, и каждый из них намеренно несовершенен, что в комбинации создает завершенное произведение. Для него развитие в искусстве — это не всегда прогресс или движение вперед. Это также разные взгляды на схожие проблемы и пути их решения.
«В моем восприятии серый цвет — это идеальный инструмент. Он нейтрален и не отвлекает от других элементов картины. Я редко использую яркие цвета, так как каждый из них может диктовать направление работы, ограничивая ее. Серый же уникален своей сложностью и многогранностью. Подобно тому, как трудно определить момент, когда точка становится плоскостью, серый цвет может восприниматься почти белым или черным в зависимости от контраста и окружения».
Основная тема творчества Моргунова — поиск ритма и синхронности базовых элементов и их воздействия, исследование новых граней и возможностей в, казалось бы, простой структуре повторяющихся линий и элементов. Наш мозг склонен к обобщению и восприятию повторяющихся объектов как единого целого. Например, семь-десять досок, стоящих рядом, мы воспринимаем не как отдельные элементы, а как ограду или забор. Во всех работах художника присутствуют слои, и каждый из них намеренно несовершенен, что в комбинации создает завершенное произведение. Для него развитие в искусстве — это не всегда прогресс или движение вперед. Это также разные взгляды на схожие проблемы и пути их решения.
«В моем восприятии серый цвет — это идеальный инструмент. Он нейтрален и не отвлекает от других элементов картины. Я редко использую яркие цвета, так как каждый из них может диктовать направление работы, ограничивая ее. Серый же уникален своей сложностью и многогранностью. Подобно тому, как трудно определить момент, когда точка становится плоскостью, серый цвет может восприниматься почти белым или черным в зависимости от контраста и окружения».
Сроки проведения: 5 сентября - 28 сентября
Адрес: Москва, Армянский переулок 1/8, стр. 1
Часы работы: пн-пт 11:00-19:00, сб - по согласованию, вс - выходной
